生命田园牧歌：莫也作品印象

著名油画家 莫也

文 / 易中天 | 厦门大学人文学院中文系教授、博士生导师

莫也画画，她自己就是一幅画。

莫也不写诗，她的画就是她的诗。

莫也是女人，她画的也是女人。女人眼里的女人，能不是诗么？画女人的女人，能不是画么？

莫也 | 《荷花与女孩》 | 布面油画 | 114 × 150cm | 2007年

无论是画怀抱婴儿的母亲，还是伫立门前的少女，是编织发辫的姑娘，还是提水归来的妇人，莫也都表现出一种女性特有的诗性视觉思维。静态的瞬间，平稳的构图， 柔和的色调，细腻的笔触，共同构成一种风景画似的意境，清新、自然、静谧、优美。诗情与画意，生活美与心灵美，同步地表现于她的作品中。于是，在这诗与画 的转化中，酷爱音乐的莫也完成了她的三个乐章。

莫也 | 《母亲》 | 布面油画 | 96 x 145cm

第一乐章的主题是“生命”，以她的成名作《母与子》为代表，包括《新裙》等作品。它们或表现生命之创意，或表现生命之活力，共同的特点是明亮热情。那母亲怀 中的幼儿，有如新生之旭日，而那同心圆般展开的新裙，又有如生命之光轮。面对那些活泼流走的红色和黄色，我们会有一种置身于彝家火塘之前，获取生命活力的 真切感受，观赏那些富有装饰意味和节奏韵律的线色构成，我们又会有一种置身火把节狂欢队列，倾听生命讴歌的情感体验。

莫也 | 《解语禅花》 | 布面油画 | 50 × 60CM | 2015年

第二乐章的主题是“田园”，以她的获奖作品《牵牛花》为代表，包括《春露》、《青果》，也包括《清泉》、《银色紫云》。在这个乐章中，色调由火塘的红黄一变 而为田野的青绿，情调由阳光般浓郁一变而为月色般淡雅。《牵牛花》有如“蓝色月光梦幻曲”，其蓝如水银泻地；《春露》有如“绿色清泉田野诗”，其碧绿如碧 波深潭。彝族少女妇女们的种种风情，更是被画家的细腻笔触，描绘得如诗如梦。

莫也 | 《花丛中的女子》 | 布面油画 | 97 × 105cm | 1985年

第三乐章的主题是“神话”，其代表作则是《金子的女儿》。一种早在《青果》、《清泉》中就已朦胧显现出的梦幻感和神秘感，在这里得到了更为充分和突出的表 现。彝族文化固有的那种神话色彩和幻想气质，那种原始韵味和山野情调，那种传奇魅力和古朴风姿，不是诉之于外形的显现和图像的阐释，而是表现为内心的体验 和神韵的追求。人物、服饰、环境，无不逼真、写实、贴近生活，然而整个氛围却有一种难以言传的神秘感。这正如《牵牛花》虽不直接描写田园，却有田园牧歌式 的优美和静谧一样；《金子的女儿》虽不直接描绘神魔、图腾、巫鬼，却也有着神话诗般的浪漫与传奇。

莫也 | 《静水有居之三》 | 布面油画 | 168 × 115cm | 2013年

这正是诗的特征：“不着一字，尽得风流”；这也正是画的意境：“超以象外，得其环中”。优秀的绘画作品，总是要比画面上所显示的，多出一些意味和内容，只不过这些意味和内容，要靠我们自己去领悟罢了。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”